影視作品聲音與影像的關係 － 談聲音的重要性 (下)

影視藝術作品製作時賦予畫面與聲音的關係大致分三種：

1、  聲畫同步。

2、  聲畫對位。

3、  聲畫分立。

　　曾經在一段很長的時間裡，畫面與聲音基本處於同步狀態，畫面要表達的主題正是聲音表達的主題；聲音所展現的情緒、情調也與畫面要展示的情緒、情調如出一轍。聲畫同步的處理手段是影視藝術作品中最常用的處理手段之一。聲音在其中產生的效果多半是一種烘托的效果。在故事性較強的影視藝術作品中它可以強化電影效果，用聲音來共同烘托、渲染主題。在紀錄片中，聲畫同步可以體現真實感（聲畫同期錄製），如進站時火車周圍包裹的濃濃的白色水蒸氣，和蒸汽機火車特有的轟鳴聲，可以讓觀眾被感真實。


　　電影聲畫藝術語言中，同樣也出現了聲畫不同步的方式，這種不同步主要有兩種情形：一是聲畫分立、二是聲畫對位。聲畫分立，就是影片的聲音與畫面各自按照自己的邏輯展開，聲音與畫面的關係是各自獨立、互相補充，若即若離。在聲畫分立之時，聲音一般不會來自畫面之中，而以畫外形式出現，但在總體情感、情緒上，又有一種相互映照的關係。

         而聲畫對位，意味著聲音與畫面在情感、內涵、情緒、情調、氛圍、節奏恰好是錯位、對立的，形成很大反差的。正是由於聲音與畫面的差異、對立、錯位、相反，才更有力地形成一種對比和對照，從而用一種反差的方式更強有力地表達出正面的意義、價值。


　　在製作影視藝術作品是會用到很多不同的剪接手法，它們是在影視藝術作品中建立畫面與聲音的關係。其中畫面的剪接可以通過聲音的過渡輔助完成，聲音和畫面剪接的相互呼應、相互協調可以推動故事的發展，提升作品的藝術性。總之聲音表現力的運用給電影蒙太奇展開了廣闊的天地，在聲音與畫面、聲音與聲音的組合上，有著豐富的待發掘的藝術表現潛力。
       

         總之，影視藝術作品中的聲音已經不僅僅是代替字幕、代替現場樂隊的作用，聲音幾經成為影視藝術語言中不可或缺的一部分。影視作品中的聲音同樣帶給我們藝術的享受。

資料來源

DXS電視台

http://www.dxsheng.com/dsxtv/HTML/8733.html