電影編劇技巧(一)

何謂編劇？就是寫出題材

寫作題材大致可分為生理或情感的動作，以及人物的確實需求及行為兩大題材。創作電影劇本，首先要做的功課，就是跟影史上的經典電影取經。例如柯波拉的《教父》，這部經典中的經典，劇中有多場重要的關鍵性對白及諸多代表性的行為，就應該細心解析，深入它在情感動作面的處理，在編劇理論與影片實際拍攝的結合上，是不可多得的最佳教材。又或李安的經典中國電影《臥虎藏龍》，就是在說”人”，章子怡飾演的玉嬌龍的角色因行走江湖覬覦青冥劍，深陷江湖風波，由這個核心人物引發一連串的故事情節而展開劇情主題。在劇本題材基本的結構上即為，人物(玉嬌龍)→需求(偷青冥劍)→結局(自殺)。相反的，盧卡司的《星際大戰》就是經典的生理動作片，簡單來說便是不需經過大腦思考，影片中呈現對科幻的夢想，相對來說，《星際大戰》的故事反而令人容易遺忘。

  

類型電影

　　選定題材之後，接著需要定義類型電影，《悲情城市》、《少林足球》，甚至影史賣座的《阿凡達》，都是相當清楚的類型電影示範。「電影是與觀眾溝通的橋梁，簡單來說，賣座電影通常是明確的類型電影」，現今電影包含了多元類型的元素，除了市場考量，也反映出一種生活的價值觀，例如過去風行的西部片不僅代表對美國夢的追求， 也是族群遷移的歷史寫照。同時，精彩的電影必須具備完整的敘事結構，一部電影通常由三幕結構來組成，第一幕開端需要引人入勝，引起觀眾好奇，如果電影無趣，不會有人想繼續坐在電影院，第二幕是編劇最難也最重要的課題，嚴謹地拼湊出轉折點的細節，同時又必須保持好奇，不斷地提出問題，讓故事進行下去，接著第三幕進入第二個轉折之後，故事即將水落石出，所以必須夠震撼，夠逆轉，但要注意的是整部電影的調性需一致，避免虎頭蛇尾，如史柯西斯《計程車司機》最後刺殺的片段，流暢的場面調度考驗著編劇與導演之間的協調溝通。當然，功力好的編劇，除了要能照顧到電影的整體流暢性之外，更重要的是透過影像撥動觀影者的感官情緒，進而達成優秀編劇家的使命。